«Иван Васильевич меняет профессию» — нестареющая классика советского кинематографа. Комедия, собравшая огромную для советских времён аудиторию, пользуется огромным интересом до сих пор — не только в России, но и за её пределами. Этот фильм смотрят все — от подростков и до пенсионеров. Молодое поколение (по крайней мере большинство) не упустит возможности познакомиться с шедевром советского кино. Ну а представители пожилого населения с радостью вспомнят свою молодость, а некоторые из них вспомнят, с каким трепетом они шли в кинотеатр на этот фильм.

К тому времени Леонид Гайдай был уже очень известным в СССР режиссёром. Многие его картины (в том числе «Кавказская пленница» и «Операция „Ы“) собирали огромное количество зрителей, которые только восторгались режиссёром и его работами. Но мастер советской комедии уже давно умер, а его великие творения до сих пор с нами.

В фильме просто невозможно заметить никаких ляпов. Всё получилось просто идеально. Великолепные актёры, среди которых наиболее ярко выделяется Александр Демьяненко, уже небезызвестный нам Шурик, просто молодцы (других слов просто не подобрать)! Стоит только включить фильм — и ты не хочешь его выключать, хочешь смотреть его до конца, до финальных титров, а потом… Потом возникает непреодолимое желание пересмотреть бессмертное творение Леонида Гайдая. Бессмертен фильм — бессмертны и фразы из него:

- Оставь меня, старушка, я в печали! (с) Иван Грозный

- Фамилия моя слишком известна, чтобы я её называл! (с) Ж. Милославский

- Собака с милицией обещала прийти… (с) А. С. Шпак

Я много раз уже смотрел и пересматривал этот фильм. И не перестаю восхищаться, ведь советские комедии никого не оставят равнодушным. А современные российские комедии — совсем уже не те. На полку рядом с «поменявшим профессию домоуправом» их не поставишь.

«Иван Васильевич меняет профессию» и прочие комедийные фильмы Леонида Гайдая просто не могут не привлекать к себе внимание. Это настоящий шедевр советского кино, а такие шедевры врезаются и в сердце, и в память — навсегда.

Просто классика.

Фильмы Гайдая всегда вызывают у зрителей добрые и светлые чувства. В любой плохой день всегда хочется поднять себе настроение. «Операция «Ы» и другие приключения Шурика» является достойным лекарством от этого плохого настроения.

Фильм представляет собой набор состоящий из нескольких историй связанных одним общим героем по имени Шурик (Александр Демьяненко). Перед ним то и дело разворачиваются комические события: будь то напарник лентяй, студенческая любовь и охрана склада. Но наш герой не унывает.

Данная комедия очень близка всем людям. Сомневаюсь что найдется такой человек, который не видел данный фильм. Леонид Гайдай смог сотворить настоящий шедевр, который не стареет ни на день и всегда смотрится с большой улыбкой на лице. Каждый раз, как показывают данный фильм, я бросаю все дела и стремглав несусь к телевизору. После просмотра у меня всегда хорошее настроение и большая гордость за наш кинематограф.

P.S. Браво Гайдай!

Комедия без шуму без пыли.

Совершенно неважно, какие фильмы старался (и старался ли) спародировать Леонид Гайдай в «Бриллиантовой руке», не имеет значения жанровая принадлежность фильма. Ведь о нём можно судить не только как о комедии — затронута весьма не смешная тема паранойи, мании преследования. За океаном Хичкок из контрабанды бриллиантов и подозрительности простого человека мог бы сделать выдающийся триллер. Но в Советском Союзе Леонид Гайдай мастерски обратил страшное в смешное. «Красный» сон — самое наглядное тому доказательство.

Вклад Юрия Никулина оценить невозможно. Отличная мимика, сопровождаемая «мыслями вслух», забавные, но логичные с точки зрения обычного советского гражданина, поступки (вроде хранения пистолета в жестяной банке), песня про зайцев… Безо всякой клоунады, с полностью серьёзным выражением лица Никулин сделал всё от него зависящее, чтобы «Бриллиантовая рука» превратилась из рядовой комедии в шедевр для нескольких поколений. Однако без Нины Гребешковой домашние страсти семьи Горбунковых наблюдать было бы не так интересно, её монолог, начинающийся со слова «Завербовали!» — это нечто потрясающее.

Два контрабандиста — интеллигент и верзила — Андрей Миронов и Анатолий Папанов способны удивить в любом из эпизодов. Конечно, они несерьёзные злодеи, но даже свою несерьёзность могут подать со всей серьёзностью. А ещё они умеют очень быстро переходить от комедийного клише к шедеврально-сильной актёрской работе. Кажется, только что герой Миронова проверял кочергу на прочность о свою голову — и вот, он уже «уверовал» и с корягой в руке вышагивает за «спасителем».

Мало сказать про «Бриллиантовую руку», что фильм легенда. Постановка обросла таким количеством слухов, правдивых и не очень, весёлых историй и фактов, что фильм с их перечислением будет идти немногим меньше самой комедии. Ведь можно рассказывать и о памятном женском голосе, осуществляющем вольный перевод иностранной речи, и о личности шефа, которую долгое время прячут от зрителя, и о песнях, которые для этого фильма как добавочные номера у телефонов того времени — без них ни до кого не дозвонишься, и о хитростях, на которые шёл Гайдай, чтобы уберечь свою работу от цензоров.

Талантливый человек талантлив во всём и режиссёр, прекрасно зная, где уполномоченные кинокритики найдут острые углы, начал хитрую игру. Ему настоятельно рекомендовали разделить фильм на две части — никаких проблем, Гайдай разделил. Только кто будет отдельно показывать часть фильма длиной шесть минут? Про то, как режиссёр вмонтировал в концовку фильма ядерный взрыв, чтобы удалили именно его, а не какие-либо другие сцены — это давно уже притча во языцех.

Совсем не так выглядят сегодня контрабандисты. Иначе граждане относятся к сотрудникам милиции. Поменялся внешний вид автомобилей и теплоходов. Даже комедии совершенно не сопоставимы с лентами сорокалетней давности. Но абсолютно не меняется «Бриллиантовая рука», изредка возвращающаяся на экраны телевизоров. И совершенно такое же отношение остаётся у людей к этой доброй комедии из нестареющих (золото не стареет) фондов «Мосфильма».

С одной стороны тяжело с другой просто и легко писать рецензию на фильм — кладезь 1971 года. Легко, потому как скупиться на добрые слова в адрес Джентльменов не получится, тяжело, потому что этих самых добрых слов было сказано предостаточно. Фильм стал нарицательным, по крупицам растасканным на меткие цитаты, которые впоследствии находили отображение в повседневной жизни.

Но время неумолимо движется. Меняются приоритеты. Появляются новые зрители, взращенные на иных жанровых работах, других героях и историях. Вместе с тем плодятся кривотолки о том, что картины подобные «Джентльменам удачи» устарели и порядком поднадоели. Мол, выработался некий стереотип по отношению к советским работам прошлого — только хорошо и не слова против. Быть может правда стереотип, замыливающий глаза и не позволяющий сказать о том, что фильм не актуален и стар?

У меня есть ответ — на данный момент (что-то активно подсказывает, что и в будущем ничего не поменяется) другого быть не может. Никакого мыслимого стереотипа не существуют. У фильма были противники, те, кому он откровенно не понравился еще в премьерный час. Вот здесь срабатывает проверенное — всем мил не будешь. Это уж точно. Для других, которым подавай внеочередное испражняюще — сопливое действо под однообразный сюжет, Джентльмены со всей стариной, до лампочки. Вот и клеят без раздумий ярлыки о несостоятельности.

Что могут предоставить оппоненты в противовес? Какие работы из современников нынче аналогично разбираются по крупицам, фразы становятся знаковыми и окрыляются как гордые птенцы, а игра актеров приковывает к экрану? Придется сильно поднапрячься в поисках достойных оппонентов. Что мешает ставить подобное знаковое кино, цензурные кабинеты, через которые в свое время пробирались Джентльмены, нынче не столь ужасающи как тогда, ресурсы в избытке — здесь и бюджет плюс актеры способные качественно исполнить в наличии. Но в итоге ставится шаблонная бурда или выполняется внеочередной заказ.

Вот и возвращается зритель к проверенному лекарству от скуки из прошлого. В компании с Леоновым, Крамаровым, Вицином и Муратовым как-то теплей и ближе. Былые похождения Джентельменов, чьи образы так четко были прорисованы Серым, а сюжет сдобрен незабываемыми событиями с бессмертным музыкальной окантовкой, до сих пор оказывает влияние на настроения зрителя. Пусть и не всех.

Когда по тв будут в очередной раз крутить «Джентльменов удачи» задвину в сторону все насущные проблемы и на час лишним примкну к проверенной временем компании джентльменов, тех самых способных своей игрой похлеще многих навороченных лекарств, вызывающих изжогу, действовать аки антидепрессант, и поднимать градус настроения даже в самых исключительных случаях.

Этот фильм можно поставить в один ряд с такими лентами как «Семнадцать мгновений весны» и" Офицеры».

Сложно рассуждать о том, насколько хороша эта картина или для кого-то наоборот плоха… Не знаю, для меня сложно… Это как если бы человека спросили: «Ты любишь свою маму?». Эта картина очень личная, я бы сказал, родная. И это при том, что я не являюсь сторонником лозунга «Да здравствует наша Великая страна! Ура!». И этого же, как раз, на мой взгляд, удалось избежать создателям фильма. Эта картина настолько проникает в душу и растворяется там простотой, что невозможно воспринимать ее как рядовое кино. В этом фильме все настоящее — любовь, смерть, смех, дружба, трагедия войны. Здесь нет и не может быть такого слова, как «игра».

Это кино часто показывают во время праздников, посвященных победе в Великой Отечественной войне. Я стараюсь не пропускать ни одного.

Скоро 23 февраля и если Вы вдруг увидите анонс по ТВ, не пропустите этот фильм. Это кино стоит смотреть, о нем стоит помнить.

В заключении скажу лишь одно, каждый раз по щекам бегут слезы, когда смотрю этот фильм — от боли и благодарности, восхищения мужеством и грусти.